De Balie

How do you report on a closed dictatorship with an oppressed yet defiant population? Journalist Nilo Tabrizy is an open-source investigative reporter who covers Iran.For Western media, it is almost impossible to provide an accurate picture of what is happening in Iran. One of the most reliable methods to do so is through open-source reporting, which uses publicly available data to reconstruct events and verify facts. Nilo Tabrizy previously did this work for The New York Times and The Washington Post. Among other investigations, she reported on the missile strike on an Iranian girls’ school at the start of the war, in which about 165 students were killed. She recently received an Emmy for a documentary in collaboration with Bellingcat investigating the impact of the air strikes on the Iranian nuclear programme. How do you conduct data-driven investigations in a country notorious for internet blackouts?Earlier, Tabrizy covered the Woman, Life, Freedom movement demonstrations that erupted in Iran in 2022 after the death of Mahsa Jîna Amini. About these events, Tabrizy co-wrote the book For the Sun After Long Nights with Fatemeh Jamalpour, who is an Iranian feminist journalist, author, and former newspaper reporter. She is known for her reporting on women’s rights, human rights, and social issues in Iran. She previously worked for the reformist Iranian newspaper Shargh and later contributed to international outlets including BBC World News, The Sunday Times, The Paris Review, and Los Angeles Times.The Dutch translation of their book, Zusters in Iran (Zwartjes & Labovic), was recently published. In conversation with Nilo Tabrizy, Mina Etemad and Beri Shalmashi, we discuss the ongoing war in Iran, the recent round of protests in the country and what it means to report on a country that both journalists fled.Programme editor: Senna FeliusIn collaboration with: Zwartjes & LabovićZie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Via het verhaal van een jonge vrouw die steun zoekt bij een fictieve versie van Emma Watson, verkent Caro Derkx thema’s als volwassenwording, het zoeken naar je plek in de wereld en het verlangen naar echte verbinding. Mijn onwaarschijnlijke vriendschap met Emma Watson, is Derkx’ debuutroman. Programmamaker Rosalie Dielesen gaat met haar in gesprek.Hoe representeer je een generatie? Hoe vang je ervaringen van vervreemding en verbondenheid in taal? En welke invloed heeft het theater op het schrijven van Derkx? Caro Derkx (1995) is actrice en theatermaker. Ze was te zien in Rundfunk en Nieuwe Buren en speelde in 2025 de hoofdrol in de horrorfilm Vleesdag. Ze maakte de voorstellingen Me, Myself and Sir Roger Scruton en Emma Watson – The Play, en met Wilfried de Jong schreef en speelde ze Haar in de Wind. Ze is co-host van de feministische podcast Wolf.Plein Publiek is een reeks verdiepende interviews met toonaangevende makers, geselecteerd door onze eigen programmamakers. Verwacht intieme gesprekken met uitzonderlijke stemmen die je aan het denken zetten.Zie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Van skincare-routine tot Ozempic: in deze editie van Techdenkers onderzoeken we hoe schoonheidsidealen nauw verweven zijn met met macht, economie en technologie.Gladder! Dunner! Jonger! Beautyvlogs op Instagram en TikTok tonen beelden die niet alleen inspireren, maar ook disciplineren. Zelfs kinderen raken vertrouwd met skincare-routines en anti-agingproducten, nog voordat er iets te ‘corrigeren’ valt. We leven in een technologische samenleving waarin het lichaam steeds meer een project wordt: iets om te meten en te verbeteren. Maar hoe nieuw is dat?In deze editie van Techdenkers, naar aanleiding van het essay van Tatjana Almuli, Tot lijf gemaakt, duiken we in de geschiedenis van het lichaam en onderzoeken we hoe schoonheidsidealen samenhangen met macht, economie en technologie. We bespreken waarom juist in tijden van onzekerheid de druk op het uiterlijk toeneemt, en wat er op het spel staat wanneer ingrepen en medicatie zoals Ozempic worden geframed als persoonlijke keuze of zelfs als noodzakelijke ‘zelfzorg.’Sprekers: Tatjana Almuli, Liesbeth Woertman, Dean Bowen, Ayla Çekin Satijn en Linda DuitsProgrammamaker: Rosalie DielesenDe serie Techdenkers wordt inhoudelijk verzorgd en uitgezonden door De Balie en is onderdeel van onze partnership met Adyen.Zie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

From ultras to oligarchs: as the World Cup in North America kicks off, we explore the politics of football. How the game is used and abused as a tool of power and prestige, but also functions as a stage for resistance and representation.Football and politics go hand in hand. That became clear once again this past year when FIFA presented a ‘Peace Prize’ to U.S. President Donald Trump for his ‘exceptional and extraordinary actions for peace’: corruption captured in a single image.But football is not just the billion-dollar business of oligarchs and sheikhs. The politics of football can also be seen in the demonstrations against Turkish President Erdoğan led by supporters of Beşiktaş J.K., the role of Cairo hooligans from Al Ahly SC during the Arab Spring or in the Irish national football team as symbol of Irish independence. During this programme, we explore the football pitch as a stage for resistance and representation. How do governments use the game to project power and prestige? Where do players, fans, and activists push back, and how does football relate to anti-colonial struggles past and present? What does the World Cup reveal about the relationship between sport, nation states, and resistance today? With Award winning journalist on football, culture and politics James Montague, Assistant professor Italian, history, literature and football at UvA Elio Baldi and author Abdelkader Benali.Programme editor: Senna FeliusModerator: Koen SnijdersZie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

De nieuwe musical Aletta, over de eerste aan de universiteit afgestudeerde vrouwelijke arts in Nederland, is een hit. Hoe schrijf je een humoristische voorstelling over vrouwenrechten, Thorbecke en pessarium als voorbehoedsmiddel? Programmamaker Sylvia Vegter gaat in gesprek met scenarioschrijver Maud Wiemeijer, de vrouw achter zowel Aletta de musical als de hitserie Anne+. Van fanfiction tot bekroond scenariowerk: hoe combineer je luchtigheid met maatschappelijke thema’s? En waarom is het juist in deze tijd zo belangrijk om over vrouwenrechten te blijven vertellen?Plein Publiek is een reeks verdiepende interviews met toonaangevende makers, geselecteerd door onze eigen programmamakers. Verwacht intieme gesprekken met uitzonderlijke stemmen die je aan het denken zetten.Zie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Over tien jaar staan er vier nieuwe kerncentrales in Nederland, tenminste als het aan het kabinet ligt. Twee grote en twee kleine. Kosten: rond de twintig tot dertig miljard euro. Dit jaar moet de knoop worden doorgehakt waar die centrales komen te staan. Deze editie van Onder hoogspanning onderzoeken we de beloftes en risico’s van kernenergie.De politieke discussie over kernenergie is de afgelopen jaren in een stroomversnelling geraakt. Principiële bezwaren zijn minder luid geworden en de voordelen van kernenergie wegen steeds zwaarder: kernenergie pompt geen CO₂ de lucht in, is een stabiele bron van energie en vergroot de energie-onafhankelijkheid in een wereld op tilt. Dat neemt niet weg dat kernenergie nog altijd met vele vragen omgeven is en dat die vier kernreactors er nog lang niet staan. In deze editie van Onder hoogspanning onderzoeken we de beloftes en risico’s van kernenergie, voor de maatschappij en de consument. Waar gaan we die kernreactoren bouwen en welke ruimte offeren we daarvoor op? Wisselen we onze afhankelijkheid van gas niet simpelweg in voor uranium? En hoe groot is de kans dat we miljarden euro’s aan publiek geld investeren in een technologie die over twintig jaar is ingehaald door wind- en zonne-energie? Wie profiteert er überhaupt eigenlijk van al die kerneuro’s?Sprekers: Peer de Rijk (Public Affairs Milieudefensie, oud-directeur WISE), Behnam Taebi (Hoogleraar Energy & Climate Ethics), Hester van den Bergh (Kwartiermaker maatschappelijke transities, TWINTIG23), Remy Käller (Journalist bij Follow the Money), Sandra Dieleman (Boerin in de Paulinapolder), Laurens Dassen (Volt) en Henk Jumelet (CDA).Over Onder hoogspanningKomt er in de toekomst nog 24 uur per dag stroom uit het stopcontact? Rijden we binnenkort allemaal in een Chinese e-auto? De energietransitie is in volle gang en vraagt om fundamentele beslissingen waarachter grote politieke en economische belangen schuilen. In de programmareeks Onder hoogspanning brengen we de drijvende en botsende krachten van de energietransitie naar de oppervlakte. Van overheden, bedrijven tot consumenten: wie zijn de spelers, en wat zijn hun belangen? Wat is er nodig voor een eerlijke energietransitie, en wat is eigenlijk eerlijk?Mogelijk gemaakt door VandebronProgrammamaker: Katarina SchulZie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Een dichter daalt af door de zeven cirkels van de onderwereld. Met onderweg ontmoetingen met influencers, opiniemakers en politici. Om uiteindelijk oog in oog te staan met de duivel. Tijdens deze bijzondere bijeenkomst wordt het laatste werk van Lieke Marsman, De dichter en de duivel, in zijn geheel voorgedragen door Hanna Bervoets, Lucky Fonz III, Safae el Khannoussi, Lotfi El Hamidi, Nadia de Vries, Dean Bowen en Maarten van der Graaff. Deze sprekers zijn door Marsman zelf gevraagd om haar werk voor te dragen. Lieke Marsman zou zelf ook het podium betreden. Woensdag 3 juni is zij overleden aan de gevolgen van kraakbeenkanker. Tijdens deze avond brengen we een ode aan haar poëzie, aan haar vlijmscherpe maatschappijkritiek, aan haar levenslust. Aan Lieke Marsman.‘Het gaat mij niet om links of rechts,maar om de vraag: ben je anno 2026 nog in staatom een gelaagde boodschap te ontvangen,of reageer je alleen nog maar wanneer iemandde realiteit voor je platslaat of opklopt?Daar zit, als ik echt bij mezelf ten rade gamijn grootste verdriet. Dat we met kale taalen rechtlijnige algoritmes een rommelige wereldhebben gecreëerd, in plaats van andersom:een wanordelijk gespeld maar helder prachtig paradijs.’(Fragment uit De dichter en de duivel)Lieke Marsman (Den Bosch, 1990) debuteerde in 2010 met de dichtbundel Wat ik mijzelf graag voorbehoud en was daarmee in een keer een gevestigde naam in de Nederlandse poëzie. ‘Nadenken over het ondenkbare’, deed Marsman in haar gedichten, zo schreef de jury van de Constantijn Huygens-prijs, die Marsman vorig jaar als jongste laureaat ooit ontving. Eerder, in 2018, had ze te horen gekregen dat ze een zeldzame vorm van kraakbeenkanker had. Marsman schreef sindsdien met de dood op de hielen. Hoe dat doodsbesef haar wereldbeeld openbrak beschreef ze in het zeer goed ontvangen Op een andere planeet kunnen ze me redden (2025), waarin ze een lans brak voor geloof in ufo’s en God. In de loop der jaren werd haar werk politieker van aard. Toegankelijk, soms met cynische humor schreef ze over de afbraak van de verzorgingsstaat, over een aarde die steeds onleefbaarder wordt – en over de verhullende beleidstaal waarmee hierover in de politiek gesproken wordt. In 2021 werd Marsman, in de coronacrisis, Dichter des Vaderlands, waarbij ze zich voornam om woorden te geven aan de achtergeblevenen en vergetenen.De dichter en de duivel: Een dichter koopt een huis en komt tot de ontdekking dat haar berging toegang biedt tot een ondergrondse wereld waar mensen in ruil voor kleine stukjes ziel hun zonden afkopen. Terwijl ze steeds verder afdaalt, ontmoet ze influencers, politici, opiniemakers en columnisten. Gelukkig is er zo nu en dan een dichter die soelaas biedt, maar uiteindelijk mondt de reis uit in het onvermijdelijke: ze komt oog in oog met de duivel te staan.Proloog: Maarten van der GraaffHoofdstuk 1: Nadia de VriesHoofdstuk 2: Hanna BervoetsHoofdstuk 3: Lucky Fonz IIIHoofdstuk 4: Lieke MarsmanHoofdstuk 5: Dean BowenHoofdstuk 6: Safae el KhannoussiHoofdstuk 7: Lotfi El HamidiEpiloog: Maarten van der GraaffIn samenwerking met Uitgeverij PluimZie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Hoe werkt moderne propaganda, en waarom is waarheid in oorlog zo kwetsbaar? We gaan in gesprek met o.a. Oekraïense activist en schrijver Vita Kovalenko, over Russische desinformatie en de kracht van verhalen als wapen. Sinds de oorlog in Oekraïne voert Rusland in verhevigde mate een informatieoorlog, ook gericht op het Westen. Het Kremlin verspreidt actief narratieven om de inval te rechtvaardigen, westerse steun voor Oekraïne te ondermijnen en verdeeldheid te zaaien. Hoe ver reikt de lange arm van Moskou? En hoe kunnen we ons in Nederland beter weren tegen deze voortdurende stroom van desinformatie?We gaan in gesprek met politicoloog Victoria Koblenko, journalist Marcia Luyten, desinformatie expert Robert van der Noordaa en schrijver Vita Kovalenko. In haar nieuwe boek, Waarheid onder vuur, beschrijft Kovalenko hoe ze in post-Sovjet-Oekraïne opgroeide in een cultuur van zwijgen. Hoe worden eeuwenoude verhalen en mythes gebruikt als oorlogswapens? Welke patronen hiervan zien we terug in de moderne Russische propaganda? Programmamaker: Britt van RossumModerator: Veronica BaasIn samenwerking met: M10BoekenZie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Het begrip ‘heks’ leeft nog steeds door in onze cultuur: als scheldwoord om vrouwen op hun plaats te wijzen, als feministisch icoon. Wat zegt dat over hoe we vandaag omgaan met macht, gender en afwijking? In gesprek over hedendaagse hekserij, misogynie en beschuldigingen die nog steeds levens bepalen. Waarom blijft de heks zo’n krachtig concept? Welke geschiedenis van misogynie schuilt er achter de term heks? Samen met kunstenaar Raquel van Haver, schrijver Jente Posthuma (auteur van het boek Heks! heks! heks!), Ghanese kunstenaar Ibrahim Mohammed Issah, historicus en schrijver Maartje van der Laak onderzoeken we hoe stereotypen zich in ons collectieve geheugen genesteld hebben en diepe sporen in onze samenleving nalaten.Beschuldigingen van hekserij hebben in Europa tienduizenden vrouwen het leven gekost. En nog altijd zijn er delen in de wereld waar je als vrouw verstoten kunt worden omdat je voor heks aangezien wordt. In Noord-Ghana leven honderden vrouwen samen in dorpen, nadat ze uit hun gemeenschap verbannen zijn. Vaak omdat er iemand plotseling overleed. Maar soms is een nare droom van een dorpsgenoot al genoeg reden een heksenjacht te beginnen. Kunstenaar Raquel van Haver werkt met deze verstoten vrouwen en Glaslab Titabma samen aan een langlopend kunstproject waarin hun verhalen verteld worden. Programmamaker: Britt van RossumModerator: Ianthe MosselmanZie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

In gesprek over het meest hartstochtelijke werk uit de wereldliteratuur. Wat maakt dat Wuthering Heights na bijna 180 jaar nog steeds tot nieuwe interpretaties uitnodigt?Emily Brontë’s Wuthering Heights (1847) geldt al bijna twee eeuwen als een van de meest hartstochtelijke meesterwerken uit de wereldliteratuur. Het verhaal over de destructieve relatie tussen Catherine en Heathcliff blijft een constante bron van inspiratie. Van Kate Bush en Celine Dion tot aan de nieuwste toevoeging: de recente verfilming ‘Wuthering Heights’ door regisseur Emerald Fennel en de soundtrack van Charli XCX. Wat maakt dat deze roman na bijna 180 jaar nog steeds tot nieuwe interpretaties uitnodigt? Deze avond gaan we in gesprek over wat het werk van Emily Brontë zo bijzonder maakt. Van Fennells ‘geleirijke’ verfilming tot de originele raamvertelling. Op welke manier beïnvloedt een nieuwe vormgeving ons begrip van de klassieker? En hoe verhoudt de artistieke vrijheid van een maker zich tot het originele werk?Programmamaker: Katarina SchulZie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.